澳门金莎娱乐网站 澳门金莎娱乐手机版 艺术品电商行业痛点怎么破,艺术市场微利时代的新抉择

艺术品电商行业痛点怎么破,艺术市场微利时代的新抉择



澳门金莎娱乐手机版 1

澳门金莎娱乐手机版 2

近年来,互联网交易已成大势,这种模式也在不断重塑艺术市场的格局。很多行业,包括艺术品行业在内,都从暴利时代进入到微利时代,传统经营方式很难再形成大的突破,而互联网交易是一个新的市场契机,基于这种认识,黄和平又开始了他的二次创业。与此同时,他也在不断适应着从杏坛美术馆馆长到杏坛艺拍董事长的角色转变。

  随着互联网的发展,艺术品电商已成为网络时代不可缺少的组成部分。艺术品线上交易在万亿元的电商行业年交易总额中只占据很小的份额,但艺术品线上销售已是大势所趋。在业界人士看来,因艺术电商模式的特殊性,艺术品的保真保质、线下体验和资金安全交易方面都有待拓展与完善,专业人才缺失、艺术IP转化观念薄弱等因素也使得行业发展遇到了种种困境。宏观上讲,艺术电商未来应在“艺术品全产业”中优化布局、面向更广泛的大众生活;微观看来,精准定位人群,开发艺术衍生品,在专场设置或营销模式上做出特色是艺术电商需要关照的细节。

澳门金莎娱乐手机版,作为中国书画市场的集散地,琉璃厂一直为社会所熟知。在数百年的时间里,这条文化街涌现出不少老字号品牌,如荣宝斋、清秘阁等,也见证了艺术行业的辉煌与沧桑。

  卜希霆 中国传媒大学文化发展研究院副院长

对于琉璃厂的变化,黄和平可谓如数家珍。他在这里一待就是20年,从最初的宣纸文房到杏坛美术馆,再发力线上交易平台,勾勒出黄和平的事业轨迹。

  艺术品电商不是业态叠加

随着国家经济的快速发展,艺术市场的需求每年也在提升,我们也搭上了这个时代发展的顺风车。从艺术品市场的发展来讲,在这么多年的经营过程中感受到两轮的市场起伏,一个是2005、2006年这一波的起伏,另一个是2015年前后的市场调整。在这两轮的市场调整中,从事这个行业的人都能够感受到艺术市场发展的这种潜力和能量。黄和平表示。

  艺术品属于高端消费,因此其消费群体相对独特,首先,大多数艺术品藏家并不通过网络渠道购买艺术品,其次,我国的艺术品消费市场及其IP衍生转化的家居市场尚需进行市场培育和消费引导。真正艺术品玩家更信任的是圈子及场景营造,艺术品电商借由“互联网+”营造出具有良好玩家氛围的社群及场景将进一步促进艺术品交易模式生成。再次,艺术品电商不应只是一个“艺术+互联网”简单的业态叠加,而应是在对“艺术品全产业”的业态资源挖掘、整合及优化布局,通过云计算、物联网、人工智能等新技术,搭建生态化、场景化、智能化、社交化的艺术品市场交易平台体系。最后,艺术品金融观念、评价标准及诚信体系急需建立。自2016年初,一系列利好政策陆续出台,相信会对艺术品电商行业发展起到更好的推动作用。可以预见,以诚信为基础的艺术品鉴证体系、艺术品经纪人体系、艺术品物联体系、艺术品评估体系、艺术品保全体系、艺术品IP转化体系等都将成为发展潜力巨大的产业蓝海。

但与此同时,传统的经营模式让黄和平看到了危机,也看到了新的出路。艺术品市场是一个初级的市场,在快速发展的同时也出现了一些不规范的市场行为。市场调整,也是对市场行为的规范。另外,很多行业,包括艺术品行业在内,都从暴利时代进入到微利时代,传统经营方式很难再形成大的突破,而互联网交易是一个新的市场契机。

  郑山麓 北京市文史研究馆馆员

随着互联网技术的发展,线上交易已经成为社会消费的重要方式,甚至改写了很多传统的业态格局,也成就了阿里、京东这样的巨无霸公司,而在十年前,这似乎还是不可想象的。

  大众消费是电商平台主流

然而,由于艺术市场的特殊性,以及艺术品的非标准化,互联网在这一领域的发展似乎没有那么水到渠成。目前大多数艺术品电商平台都在摸索,所要攻克的行业难题远非技术层面能够消解。艺术品行业受资源、受众群体知识面等影响,一直没有跟互联网技术、资本实现对接。在黄和平看来,现在没有对接,并不代表未来也不会对接。未来的艺术品市场,从我们这几年的运营经验来讲,线上交易的趋势会越来越成熟、越来越得到买家的认可,这也是我们迅速改变经营方式的初衷。

  艺术品可以划分很多门类,高端的、惟一性的艺术品不大适合电商平台,而一些具备艺术性的工艺品、现代设计的作品是适合的。经过多年突飞猛进的发展,电商已经渗透到人们生活中,但交易主流还是生活中的消费产品。传统的艺术品交易模式步入电商时代,存在着步伐和节奏的适应问题。电商模式基于工业化的快速批量制造,与之相比,艺术品本身是一种慢节奏的存在,或许有水土不服的问题。但换一个角度思考,艺术品融入电商,也能为人们过快的生活节奏予以调节,为网络模式注入舒缓的新节奏。艺术进入生活,极大的意义在于对人们的身心予以调整。伴随着人们生活水准的提升以及对美好生活的需要,把收藏购买当投资的焦虑心态,也应向着欣赏与享受生活转化,这也是艺术品电商未来发展的前景所在。

从传统美术馆到线上平台,转型最大的难题在于传统理念的转变和技术的跟进。这在当时,也是黄和平深受困扰的环节。他坦言,当时想做线上拍卖,主要是看到未来这一块巨大的市场空间,但传统经营者真正转战到线上,需要学习的东西确实很多,要在经营中不断去摸索,不断去改变。这两年我将其定位成一个起步阶段、学习阶段。将来会利用我们在业内的资源,与技术和资本相结合,对于未来发展,我还是充满了期待跟希望。黄和平表情坚毅地说道。

  齐建秋 艺术市场评论家

人物专访

  电商平台定位要准确

没有品牌和口碑,一切归零

  艺术品电商这一新思路不是简单地通过电子平台卖画,人群目标应定位在“寻常百姓家”。如果照此经营,做高端的,销路有问题,做低端的,水平太差。艺术品电商想做大做强,还是要盯准名家的衍生品。电商可以代理多个艺术家的衍生品开发,通过有限印刷进行复制,艺术家可以对衍生品认证签字,价格由百至千不会过于昂贵。艺术品电商应采用多种形式,争取多个销路。高端艺术品是少数人在做,而做了电商,就应该和全国各地联网,当有所需要时,通过网络订单的形式很快地实现。购买名家原作的藏家,全国来看只有少数人,且都集中在拍卖和画廊。艺术电商要想在这个背景下做大,就要把摊子铺大,去做一流艺术家的衍生品,让人们的理念由收藏、投资走向欣赏、美育。

北京商报:互联网与艺术品联姻之路的艰辛,是很多平台都尝试过的,不乏有实力、有流量、有技术也有资本的大平台,业绩方面却不容乐观,您怎么看待?

  张鹏首都师范大学美术学院副教授

黄和平:近年来互联网冲击或改变了太多的传统行业,但一直并未在艺术品行业产生冲击性的影响。虽然也涌现出很多家艺术品电商,但真正崭露头角的并不多。归根结底,艺术品行业是存在门槛的。

  电商平台要关注艺术市场规律

有些平台规模很大、实力很强,但想从外界往里冲,会受到艺术品和藏家资源、审美鉴赏等限制。原来的传统艺术机构想从内部往外冲,又受到技术、人才等困扰,这是目前整个行业面临的一个瓶颈,但互联网技术日新月异,将来线上经营会有很多机会。

  目前的艺术品电商形成了一些固定模式,如以低端价位集聚目标客户群,并在发展中递进价格层级,或直接代理艺术家作品并开发其配套衍生品。这里面有一个共同的诉求,就是期待在高端的拍卖业态与低端的画廊业态之间寻找到一个艺术品消费价格的中间层。这个目标的实现有一个相对漫长的过程,它的实现与公众的艺术审美普及即大众艺术品日常化需求的培植密切相关。总的来说,艺术品电商这一新兴业态的良性推进不能单单遵循一种商品运营规律,还必须关注到艺术品自身的特殊规律以及与之相关的可以实施并具可持续再生空间的若干要素。

北京商报:杏坛艺拍为何没有做成开放式的平台?

  赵旭 北京保利拍卖执行董事总裁

黄和平:做开放式的平台,当然会带来很多的流量,以及很好看的成交数据等,但我们首先考虑的是品牌,这与杏坛美术馆是一脉相承的。平台的口碑一旦有问题,那后续的发展就等于是无本之木。我们也看到很多类似的平台,刚开始做得风生水起,后来很快就消失了,就是因为在作品的把关和品牌的建设上出了问题。如果难以获得买家的认可,平台流量很快就会下降,关注度也会下降。

  艺术品交易将迎来爆发式增长

对于杏坛,业内还是比较认可,其实离我们的预期还是有所差距的。最大的问题就是,我们定位是专业平台,所以很难有一个放量的增长,现在只能是先把品质和口碑做起来。

  艺术品市场缺金融、缺互联网,是一片有待开发的处女地,这也是当初做艺典中国的初衷。拍卖行业代表非标准交易的最塔尖环节,在传统行业里会越来越值钱,因为金融界、互联网界都会瞄准拍卖行业。

北京商报:艺术品电商行业要实现大的突破,离不开资源、技术,也离不开资本,您怎么权衡这几个要素的关系?

  艺术品交易同样需要互联网,电商市场前景广阔,除了非标准化的艺术品,明星用品、艺术衍生品等泛艺术品都可以纳入到互联网交易平台中来,可以说,互联网艺术品交易未来会有非常大的爆发空间。

黄和平:很多大平台、大公司有资本、有市场,但基本上也是处于一种亏损或者烧钱的状态,这就是互联网的前期投入,京东、阿里前期也是如此,都是烧了很多年才找到市场的盈利点,形成品牌。我们现在做的这些事,其实也是在不断投入,只是目前还没有形成很好的盈利点。

  周宇 艺加拍卖CEO

艺术品市场是一个万亿级的市场,线上艺术品经营在未来几年肯定有所突破。互联网技术的迭代升级不能颠覆这个行业,最起码会改变这个行业的一种生态。互联网平台想实现产业化升级,没有资本市场做支撑,技术再好都没有用。一个好的平台,三者不可或缺,好的技术、好的资本、好的人脉资源,这个技术除了互联网技术,还有对书画行业的认知技术,再加上品牌的保障,还有团队的努力,才能真正实现整合,找到行业的突破点。北京商报记者徐磊

  移动电商需革新思维

编辑:江兵

  消费升级下的艺术品电商,因其特殊的属性,所面临的瓶颈受多个方面影响。一是外部经济环境的变化,精神产品在物质层面之上,先天区隔消费人群,非刚需的特质与受众的消费实力、电商的快消模式不能完全契合,是艺术品电商发展的瓶颈之一。二是艺术品电商特别是近几年转战移动端后,作为新的行业领域,核心人员以业内人士居多,诚然艺术品行业的门槛业外人士很难跨越,但是业内人士的固有思维也很难突破,在应对目标客群的消费心理时,多数以传统行业经验提供产品,没有满足大众消费需求,瓶颈在所难免。三是艺术品本身的价值取决于其稀缺性,而互联网最大的优势是消费升级下放量的客群,这使艺术品的交易在电商领域出现了先天的相悖之处,复购率不断提高,一方面体现着用户黏性,另一方面也突出了新客户的转化率不容乐观。

  季英伦 《收藏》杂志副主编

  电商平台模式尚需探索

  艺术品电商发展至今虽然有了好的苗头,有许多做得不错的企业,一直没有形成一种好的模式,包括以前从PC端的网络交易,类似商城的形式,到现在的手机App,还有网拍、微拍的模式。我觉得核心问题体现在需求的把握上。有的艺术品电商是做收藏投资这一块,所谓较为高端的艺术品;另一块属于艺术商品领域。其实价格较高的艺术品做网拍模式可能比较薄弱,几千块钱至上万块钱的价格区间较为适合,风险不会太大。我觉得艺术品电商可能针对的是艺术消费领域,在这一块有很大的前景。艺术品电商需要细分人群,精确好人群的定位,最基本的是做好大众消费这一块。网络本身基于的是大众,收藏经典作品的藏家毕竟只是少数。在面向大众消费时,也要进行需求的细分:有些人买来用于装饰,有些人用来礼赠,或用做他途。大众的需求比较杂,一定要在专场设置或是在营销模式上做出特色。

  黄和平 杏坛美术馆馆长、杏坛艺拍董事长

  平台需要品牌沉淀和专业认可

  做好艺术品电商平台需要懂互联网,但不是简单套用互联网思维,而是用互联网创意和技术来做支撑,更要遵循艺术市场的规律。互联网模式可以不停复制生产,甚至是炒概念,但艺术平台都是养出来的,需要多年的资源积累,以及良性的品牌沉淀和专业认可。

标签:, , , ,

相关文章

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注

网站地图xml地图